如何有教率地練習是一門因人而異的課程，在本篇文章中所提到的方法並不見得對每個人
都有用，但可依每人個人的程度差異而加強自己所需要的部份來加以重點練習（我們常常
可以看到有些學生明明已經作了練習，而且是很認真的練習，但效果卻沒有預期的好，而
無法達到老師及自己的要求，這時如何讓自己的日常練習能夠有效率地達到一分耕耘一分
收穫，甚而能事半功倍，便成為一個非常重要的環節）。

每天開始練習時，應先注意基本的工作：

1、長音：不只是把音吹長，同時要注意氣的穩定、音的方向、音準、音寬。若能在這一階
段就將身體及樂器的協調性調整好，要進入下一個階段就比較容易。

2、泛音：她是長音的延伸，主要功能是熱導器，練習大跳音程的順暢及音準的準確度，幫
助吹者練習高音的感覺。

3、手指、ARTICULATION：在氣穩定後，就可以加入手指及舌頭的配合，這些就包括音階，
琶音等及一些練習曲，在吹曲子之前，可以先吹練習曲，作曲家寫練習曲常常是為了一些
技巧而寫的，所以自己要知道自己在哪一方面的技巧比較欠缺，而加強那一類的練習，而
在現代，甚至有把練習曲的曲目變成演奏會的曲目來吹奏呢！
       
當我們拿到一首陌生的樂曲時，應該先去通盤的了解樂曲，這其中包括了：作曲家的生
平、樂曲的創作年代背景、樂曲的曲式結構，甚至要去仔細尋找聆聽關於這首樂曲的錄音
紀錄，拿著樂譜仔細比對，了解演奏者如何詮釋，或許這在初學者來說是會覺得非常麻煩
而浪費時間的，但是透過對樂曲的通盤了解之後，對你在之後的演奏會有相當大的助益，
這個就是對樂曲[作功課]，而這樣的事前功課會隨著時間的累積而越來越駕輕就熟的。
        
當我們對樂曲有了了解之後，並不是馬上急著拿起樂器就霹哩趴拉的從頭到尾吹起來，你
應該先認真的看清楚每一個音符、每一個小節、知道音型、音和音、調號、拍號、臨時升
降記號、休止符、音域、強弱等的關係，然後將樂曲唱個幾遍，再拿起你的樂器來吹奏，
就像是品嚐一道美食一樣，不要急！囫圇吞棗是會糟蹋作曲家精心烹調美食的心意的。
       
在吹奏的過程中，可以使用節拍器，它可以幫助自己穩定速度，要將速度的感覺牢牢記
住，在不用節拍器的時候，仍能保持穩定的速度，而且很快的就能將曲子練好。最重要的
是不要對自己有著苟且的心態，吹錯了就該放下樂器，想清楚是哪裡錯了，用何方法解決
問題然後重頭再吹一次，千萬不要吹錯了就讓它過去，因為在吹奏的過程中，你的大腦就
像錄音機一樣的不斷的記憶整個過程，試想你將樂曲吹了５次而在錯誤的地方你並沒有馬
上的修正並重頭讓大腦重錄，而到第５次你才吹對，在過程中你已經練了４次錯誤的方
式，猜猜你的腦子所記錄下來的是對的或錯的？因此當你能完整的吹奏完樂曲後，不要高
興的太早，應該再多練幾次，讓你的大腦清晰的記憶住！所以發生錯誤時，如果能先放下
長笛思考清楚然後再吹奏（相信錯誤一定相對地減少），甚至於自己還可以設計適合自己
缺點的練習模式，另外舉個例子請大家試著吹奏心裡已知的旋律錯誤也會減少即是同一道
理。
       
練習的目的是在於能用有效率地方式克服自己的技巧上的缺點以達到能流暢地表達出音樂
情感，因此如同之前所提，將樂曲唱一遍，就是希望能透過我們身體最能自在控制的發聲
器官唱出來，這對學生來講是比較能夠意會和表達的，讓我們先將情感投注在唱歌的過程
中，體會我們會用什麼樣的的聲音去表達對樂曲的感覺後，再讓樂器去模擬！你會發現整
個音樂的表現不一樣了，變得有感情、有生命力了。
       
練習是在對自己負責任的時候，如果你在練習的時候都漫不經心，乃至於三天捕魚五天曬
網，再好的老師、教材對你來說都是沒用的，要知道最好的老師就是自己，自己的耳朵、
自己的大腦、自己的眼睛、自己的身體，你最清楚自己的缺點在哪裡！如果你對自己都苟
且了，還能企望什麼呢？沒有時間練長笛嗎？你不是無時無刻都在呼吸嗎？隨時吸氣吐氣
不就是最好的練習嗎？加油！只要你想你一定做得到！


文/林照虹
                     東海大學音樂系 講師
                 大度笛風長笛合奏團 團長