野良犬

分析黑澤明電影<野良犬>的故事結構與敘事技巧

史丹利五

I. 引子

II. 黑澤明與電影<野良犬>的背景

III. 故事大綱與主要角色

IV. 結構與技巧分析

V. 總結

I. 引子

要選出二十世紀日本影壇中的最重要人物，有「電影天皇」之稱的黑澤明實在是當之無愧。其重要作品計有1950年威尼斯得獎作品<羅生門>外，還有被不少電影評論人視為電影史上最傑出電影的<七俠四義>，古裝武士片<用心棒>、<穿心劍>，警匪片<天國與地獄>，史詩式巨製<影武者>、<亂>等，其他佳作亦不計其數。然而，筆者最喜愛的黑澤明作品並不是以上的經典作，亦不是外國人所鍾愛的古裝武士片類型，筆者獨愛他拍攝於1949年的偵探片<野良犬>。<野良犬>有別於一般的警匪片，它不單只簡單交代一個偵探故事，而故事本身亦具有警世意味，影片的結構嚴謹、節奏緊湊、電影語言運用靈活、角色刻劃細緻有力。而黑澤明希望透過整件罪案的過程，同時又呈現戰後日本的荒涼景象。由於筆者實在是太欣賞此套影片，遂希望為其撰寫一篇文章，以分析影片的故事結構與拍攝技巧，亦希望把此文章獻給已逝世的大師黑澤明。

II. 黑澤明與電影<野良犬>的背景

黑澤明(1910-1998)是少數能受到世界尊崇的導演之一。他在1910年於日本東京出生，中學畢業後攻讀藝術及繪畫。他受其兄的影響而愛上了電影，1936年二十六歲加入東寶公司當副導演，同時編寫劇本，他跟隨導演山本嘉次郎多年，獲益良多。他首執導演筒的電影為1943年的<姿三四郎>，因影片大受歡迎，遂於兩年後開拍<姿三四郎續集>，惜成績不如理想。而黑澤明亦拍過勵志片<我對青春無悔>(1946年)、<美好的星期天>(1947年)，古裝片<踏虎尾>(1945年)，成績卻是毀譽參半。直至1948年的<酩酊天使>這部備受稱譽之作的推出，黑澤明的事業才見起色。<酩酊天使>除了叫好叫座外，還榮膺四八年度《電影旬報》十大日本電影的第一位。

此片亦是黑澤明與影星三船敏郎的首次合作，三船飾演冷峻的黑幫分子，年青俊朗又略帶邪氣，憑此片一炮而紅，自始三船敏郎成為黑澤明的愛將。而<野良犬>則是兩人再次合作的電影，三船於<野>片內飾演年青警探。<酩酊天使>內的主角--飾演醫生的演員志村喬亦於<野良犬>內參與演出。

在略述影片的故事大綱前，且先細閱黑澤明本人對<野良犬>一片的介紹：

「最初，這部電影的初稿是以小說體裁寫成的，但將小說體裁改寫為電影劇本的時候，竟和構思初稿時同樣費心思和時間。都是因為我忽視了「電影的時間」之過。小說體裁的故事易於表現心理活動，但在電影來說，卻非從新構思過不可。不過，這個小說體裁依然湊巧。在小說的開端有這樣生動的描寫：『這一天是這個夏季裏最熱的一天。』於是我嘗試以一隻狗伸出舌頭拼命喘氣的鏡頭為影片的開端。」

III. 故事大綱與主要角色

故事大綱

戰後的東京。年青探員村上在一輛擠逼的巴士上遺失佩槍，恐怕因此而丟了職。他在警方的檔案上認得一個曾站在他身旁的女人，找到這女人後，她叫他到黑巿槍械巿場去找。與此同時發生了多宗劫殺案，證實是被村上的失槍所殺。村上在老差骨佐藤探員的幫助下，走遍了東京的大街小巷去找尋偷槍的人。

主要角色

	村上──三船敏郎飾演－－男。從軍隊中退役後加入警隊，隸屬警察總部。年青、有幹勁、有熱誠，但處事較衝動，經驗亦淺。失槍一事令他終日耿耿於懷，罪犯使用他的手槍犯罪，更叫他自責不已，心感罪孽深重，但他對罪犯的處境卻深表同情。
	佐藤──志村喬飾演──男。疾惡如仇、經驗老到、頭腦清晰、處事細心的冷硬警探，在黑白兩道均吃得開，屢破奇案，獲獎無數。家有一妻三兒。
	春美──淡路惠子飾演──女。遊佐青梅竹馬的女朋友，歌舞廳的舞蹈員。遊佐犯事後一直包庇著他，不肯向警方透露遊佐的行蹤。與遊佐同樣出身於低下階層，家有一母。
	遊佐──木村功飾演──男。從戰場回國時，在火車上被偷去所有財產，從此對社會產生厭惡，憤世嫉俗，終日遊手好閒，結識酒肉朋友，不務正業。與春美是青梅竹馬，深愛著對方，甚至不惜為她而犯罪。親屬尚有姊與姊夫，寄居住於姊夫家。

IV. 結構與技巧分析

<野良犬>片長122分鐘，大約分為67個場景，以下分析本片的故事結構、對白與所運用電影語言，包括攝影、燈光、構圖、配樂等。

(序幕)─<野良犬>─拍攝人員與演員名單

表現一隻在不斷喘氣的黑狗。

圖1這個場面的功用除了是點題(野犬)外，主要是著力表現天氣炎熱的氛圍。在往後的各個場景上都表現出炎熱的氣候。

2-5	2警署辦公室。探員村上向上司報告自己的佩槍遺失。 3練靶場。 4公共汽車上。村上與乘客擠迫在狹小的公車上，佩槍被盜。 5街上。村上與賊仔展開一輪追逐，可惜給賊仔跑掉了。

2-5場是倒敘，以溶接的過場表示倒敘。而2-5以旁白向觀眾交代村上失槍的始末。[1]

第5場村上發現佩槍被盜後趕下車的一個畫面構圖相當有意義，請參看圖 2。鏡頭以高處俯瞰的角度，畫面呈現一大片空白，而村上則在畫面的左下角，顯得很渺小，這構圖表現了村上的徬徨無助。

第5場警匪追逐一段使用了交替式蒙太奇手法，創造出強烈的節奏感。

6-8	6 警署辦公室。上司勸村上到「扒手課」找尋慣於在公車扒銀包的小偷的資料。 7警署扒手課。扒手課的課長幫助村上找尋積犯的資料，村上認出一個在公車上站在他身旁的中年女子。 8某處。課長與村上等候該女子出現，但她對失槍一事表現出極不合作的態度，還離開了，村上獨自跟縱她。

9-10	9街上。村上跟縱該女子，穿插巿集、貧民區的大街小巷。 10飯店女子於飯店內酒醉半醒，村上在飯店的門外等著她。最後，女子建議村上向地下賣槍的黑巿。

第9場跟縱戲共有四分鐘，女子與村上鬥智鬥力，每一個鏡頭都充滿張力。

第10場，在飯店的門外有一位街坊用口琴吹奏音樂，但這個人物在影片內沒有什麼特別意思，只是導演希望為這一幕帶點生氣，營造一種巿井的風情罷了。[2]

而在同一場的最後一個鏡頭，女子抬頭仰望天空美麗的繁星(圖4)，導演似在訴說：相比起天空耀眼的繁星，日本戰後的人民卻生活在朝不保夕的社會中，暗無天日；但另一種解讀則可以是：低下階層的人就算身處在地獄似的環境中，只要抬頭望星，什麼苦痛也能撫平了。而筆者相信導演透過這個畫面而希望表達的信息屬於後者。

11-13

11鬧巿。

12小遊戲攤檔。村上向一女子暗示要槍，但該女子不是槍販。

13破敗的花園。一地痞向村上兜售槍械。

第11場是本片最引人注目的一幕。村上裝扮成頹喪的退役軍人模樣，在鬧巿中穿梭，希望引來黑巿槍販，從而希望找回失槍。這一幕共有十分鐘，七十多個分鏡，以村上的作為帶引，透過攝影機表現了戰後日本的城巿面貌、人民生活的狀況。當中有繁華熱鬧的巿集、街道、食肆，又有貧民窟、酒廊、廉價公寓、煙花之地。人們川流不息的，有白領、工人、待業人士、貧苦大眾、三教九流、地痞，形形色色的，好一幅日本戰後的眾生相。偶爾配以輕快的酒廊音樂、爵士樂，表現出日本社會的粗獷形象。[3]

14-16

14茶室。與一女子交易槍械，村上突然發難，拘捕了該名女子

15街。村上借用一間附近的一間派出所。

16派出所。村上盤問該女子，發現女子身上的槍不是村上的，也是不警察用的曲尺。

17-21

17警署辦公室。村上接受上司的處分。報告所示地區發生一宗命案，罪犯用的手槍可能是村上的手槍，子彈彈頭被尋獲。

18化驗所。彈頭未能證實是來自村上的失槍。

19練靶場。村上在練靶場上找回射失了的子彈。

20化驗所。經化驗後發現子彈吻合。

21警署辦公室。村上引咎辭職，但遭上司拒絕，勸他跟隨調查黑巿槍調查組，帶罪立功。

第19場射失的子彈，其實在第3場早已埋下伏筆。在第3場，村上對他的同僚說自己的眼界很差，其中一槍還打在槍靶的樹上。

23-25

23拘留所。昨晚給拘捕的販槍女子正接受另一警探的盤問

24拘留所的一房間。村上初會調查黑槍的老探員佐藤，他正在盤問女子。該女子交代了買槍者(疑犯)的特徵並供出一名同黨的名字，該同黨持有買槍人的配米證。

25天台。佐藤向村上分析疑犯。

第25場的一段對白非常有意思。該場敘述佐藤向村上分析疑犯的特徵，還向村上訴說受害女子的苦況，村上自責丟失佩槍，白白害了她。這段對白是這樣的：村上說「若不是我的曲尺槍…」佐藤接著說「沒有曲尺也可以用白朗寧。」這句似是很不經意的說話，卻含有雙重意義。其一，只說出簡單事實：賊人不用曲尺，也可用其他槍或武器來犯事；其二，勸村上無須自責：賊人就算不用他的失槍，也同樣會犯罪，所用的是曲尺與否根本無關痛癢。這簡單的一語雙關的對白，看出編導的功力。

而在同一場出現了圖5這一幅構圖。村上與佐藤處於畫面的下方，其餘部分則是空白的天空，比喻了村上恍惚被沉重的天地所壓著，這顯現出他孤立無助的苦況。再者，天空滿佈著厚厚的烏雲，這個意義實在是不言而喻了。

26-28

26棒球場。棒球場上健兒在熱身，觀眾在沸騰，非常熱鬧。警探們在部署圍捕槍犯。

27棒球場。比賽正式開始，但槍犯直至近完場時才現身，佐藤用調虎離山之計引槍犯出場地。

28棒球場出口。槍犯被警探包圍，遭逮捕。

第26與27場，拍攝真實的棒球比賽，配上競技比賽的音樂，很有真實感、現場感。

第28場，槍犯被引到球場出口，暗暗發覺不妙，正要轉身逃走之際，警探出現並用槍指嚇著他。圖6這一幅構圖很有心思，槍犯顯得很渺小，夾在兩個探員中間，劫數難逃。類似的構圖經常出現在荷里活的警匪片或犯罪片中。

29,30

29一張配米證──擁有人：遊佐新二郎

30警局會議室。佐藤與村上被派全力調查遊佐的案件。

31,32

31遊佐家。遊佐的姊姊招待兩探員，參觀遊佐狹窄如狗窩的房間，發現遊佐手寫的一紙書簡，而這張紙是來自附近的一間旅店。

32旅店。兩探員盤問一個貌似花花公子的侍仔，從他的口中得知遊佐有一女朋友於歌舞廳工作。

第31場，探員發現了遊佐所寫的一篇日記，記載了遊佐在極端苦悶潦倒時的心境──「屋外的永不停止雨，那頭貓在煩擾著我，牠的生命是毫無意義的，就如像我一般，我索性把牠一腳踩死算了。」鏡頭以大特寫把逐行文字表現出來(圖7)，除了(電影慣常使用)以寫文本人的獨白外，還配上了雨瀝聲與貓叫聲，就如回到遊佐寫這日記的時候。

33-35

33歌舞廳。兩探員抵達歌舞廳，春美與一眾舞蹈員在舞台上跳舞娛賓。

34後台休息室。舞蹈員在局促的小房間內休息，經理呼喊春美，說有兩個探員找她。

35歌舞廳後台。兩探員盤問春美。

36,37

36街上。佐藤向村上分析春美，還教他一些盤問的技巧。

37佐藤家。村上在佐藤家作客，兩人談及社會罪惡的問題，直到夜晚。

第37場有兩點值得一談。這一場導演刻意強調佐藤家的和諧，孩子們的天真活潑，還有孩童的玩具(圖8)，導演以此番景象反襯社會的罪惡。身為公僕，村上與佐藤有責任為了保護脆弱的下一代而為社會除暴安良，而遊佐這一類人正是破壞社會安寧的害群之馬。

村上沒有家庭，他的想法與佐藤的不同。他與遊佐一樣都是退伍軍人，也同樣在回國時遇劫而至身無分文，曾有一段時間厭棄這個社會，想到犯法的勾當，但最後還是當上了警察。村上很同情遊佐，當他見到遊佐惡劣的居住環境時，想到了腐肉與蛆蟲，他對佐藤說說：「這個世界沒有壞人，只有壞環境。其實遊佐也很可憐。」佐藤卻說：「做警探的不可如此想，太投入會有幻覺。我只會憎恨那些為非作歹的人，要殺一儆百。」村上說：「我親眼看過戰爭使人變成野獸。」佐藤說：「你太瞭解遊佐了。遊佐這些人……」此時畫外傳來癩蛤蟆的叫聲「…這些人是『戰後癩』。」

妻子要求他們說話細聲一點，因為小孩們都睡著了。佐藤與村上同到睡房看看孩子。當他倆見到孩子們睡得很甜，表現出很滿足的樣子。似乎村上被佐藤說服了。

38,39

38低密度住宅區。街坊們在街上議論紛紛

39一大宅。一戶遭行劫，損失數百元現鈔，女戶主還被槍殺。男戶主傷心欲絕。警方在現場搜集證據。

第38場先表現寧靜安詳的高尚住宅區，配以輕鬆的童謠音樂。接著攝影機影著一輛兒童單車，童謠音樂轉為陰沉宿殺的配樂，再交代街坊們在議論紛紛。這一個輔以音樂的蒙太奇手法，使觀眾馬上意識到不幸的事發生了。

40,41

40警局會議室。探員們等待在現場撿獲的彈頭的化驗結果，結果是子彈是來自遊佐(即村上)的手槍，這令村上懊悔不已。佐藤與村上出外繼續辦案。

41會議室外。記者們向佐藤追訪有關劫殺案一事。

第48場的會議室，經過導演的細心安排，達到一個很奇特的效果，請參看圖9。會議室被網狀的陰影所罩，警方處理此案件就如被蜘蛛網困著一樣，束手無策。

42	42電車上。村上與佐藤談論天氣與遊佐。

當佐藤說：「好像就要來了…」村上緊張地回應道：「誰？」佐藤一面惘然的說：「我說的是黃昏驟雨。做警探不能太神經過敏，遊佐的案件使你神經衰弱了。」佐藤轉身到車頭的位置說：「現在是關鍵時刻，殺人犯有如瘋狗……詩歌有云：『瘋犬只向前衝不後退』。遊佐愛春美，他一定會去找春美的。」

佐藤在說「瘋狗向前衝」的同時，窗口表現火車一直向前衝(圖10)，這畫面的象徵性意義實在是明顯不過了。

43,44

43春美家。兩探員到達春美家，但春美顯露出極不願意合作的態度，春美母也勸不了她。佐藤在春美家發現一個印了旅館名字的火柴盒，他知道遊佐曾逗留於此。

44春美家外的走廊。佐藤吩咐村上繼續盤問春美，迫她說出遊佐的去向，佐藤自己則去那間旅館找尋遊佐的下落

第44場，為了安全的理由，村上把自己的佩槍也交給佐藤。這裏埋下一個伏筆，到第63場會有所交代。

45-51

45春美家。母親在責罵春美。

46旅館。佐藤得知遊佐乘的士離開了。

47春美家。三人先是沉默不語。春美說她與遊佐的感情深厚，她不能把他供出。隨後又在衣櫃內取出一條裙。

48的士站。佐藤問的士司機曾接載遊佐到那處，司機供出一酒家的名字。

49春美家。春美交代那條裙出處，是遊佐送給她的。

50酒家。佐藤詢問酒家的女東主，知道遊佐到過一家妓院。

51春美家。春美穿起那條裙，假裝高興地跳著舞。母親停止她，春美哭起來了。

第49場，春美說那條裙是遊佐送給她的，遊佐甚至是為她而犯罪。春美還說如果自己有勇氣，也會去偷。她怪責那些陳列這些商品的人，製造出誘惑，引誘人去犯罪。更說：當壞人還可以豐衣足食，是勝利者。村上反駁她，歸咎社會的錯而作犯罪勾當是說不通的，遊佐曾受的挫折他自己也遭遇過。村上還刺激春美說：「為什麼你不去犯罪？為什麼你不穿起這條裙？」。

春美受不了他的侮辱，拿起裙便穿上了，還假裝開心的跳舞，口中唸著「我很快樂。」(圖12)。窗外突然雷聲隆隆，恍惚是天公也憤怒了，也預示了稍後暴風雨的來臨。母親阻止了春美，強剝了她的裙子。春美哭起來，天也同時下起雨來了。一切都是那麼的巧合，這就是所謂戲劇性。

52-60

52妓院。一妓女供出遊佐最後藏身之處──旅館。

53春美家。村上向春美與她母親懊悔的交代，遊佐所用的槍是他遺失的佩槍。

54旅館。佐藤在住客名單中找出遊佐。在旅館的電話亭打電話到春美家地下的公共電話。

55春美家地下。一年紀老邁的老伯接聽。

56旅館。老板播放著音樂，一雙形跡可疑的腳在樓梯上。

57春美家地下。春美猶疑著要接電話與否，因為她不知道這個電話是不是遊佐打來的。

58旅館。一身影從旅館的電話亭外飛快閃過，佐藤追出。

59春美家地下。春美接過電話，但電話內傳來兩聲槍聲。村上急忙接過電話。

60旅館門外。佐藤中槍倒地。

第45場至60場是本片最緊張的一段。這十五場使用了交替剪接，表現兩件事同時在進行之中，又以電話把兩個地方連接起來，就算另一方出了事，另一方也不能及時幫忙，就如觀眾般，只有擔心、乾急的一份兒，製造出非常成功的懸疑效果。(圖13遊佐逃走，佐藤追出－14春美接電話－15佐藤中槍倒地)

第54場旅館的一幕經過精心的安排。旅館內有老板、老板娘，而她手抱著一哭啼的小孩。當遊佐正要下樓的時候，他其實不知道在電話亭打電話的是警察，但當他聽見老板娘對小孩說：「電話亭裡的是警察，不要再哭了…」遊佐立即停止了腳步。稍後，老板播放著輕快的酒廊音樂，接著槍擊事件便發生了。如此的非常時候，不配上令人緊張的音樂，反而配上極不協調的輕鬆音樂，出來的效果卻相當奇特。

61,62

61醫院急症室。村上從手術室焦慮的行出來。他問同僚佐藤是被誰所傷，同僚們都靜默不語。

62醫院走廊。明日清晨，村上還在佐藤留醫的醫院內，春美到醫院來告訴村上，遊佐將在今晨六時在火車站接她離開。

佐藤無疑是被遊佐的槍所傷，那即是被村上的失槍所傷，無怪乎村上背負著這麼大的罪惡感了。

遊佐犯下多宗搶劫殺人事件，就連警探都被他所傷。他的罪行深重，無可救藥。春美出於良心發現與自保而供出遊佐的行蹤，是合乎情理的。

63	63火車站。村上在火車站的候車室，村上的把遊佐認出來，遊佐知道自己被認出，即時逃出車站，村上追趕著他。

這一場十分緊湊、有張力，令人看得汗顏。村上來到候車室，從來做事衝動的村上經過多次的教訓後，認識到要冷靜才能成事。畫外音交代他心中暗道：「要冷靜、要冷靜…」他靜靜的坐在一旁，細心的觀察候車室上的人，主觀鏡頭(POV)就是村上的眼，現在村上與觀眾連成一體了。

村上心中盤算著遊佐的特徵－「廿多歲、穿白西裝…經過一整夜冒雨的逃亡……」鏡頭前一個穿白西裝的男子站了身，背對著村上，他滿身泥濘。村上知道是他了，但還未敢肯定。那穿白西裝男子拿出煙與火柴，用左手刮火柴，村上馬上醒起了遊佐是個左撇子。無疑眼前的男子就是遊佐了，鏡頭給予遊佐的面龐一個特寫，同時是村上的特寫，村上正瞪著他(鏡頭)(圖16)。當遊佐發現被村上發現了，馬上顯出驚愕的表情(圖17)，站了起來，同時鏡頭往後拉，好像意味著他孤立無援，而且日子也不多，一齊都離他而去了。

遊佐逃命般的逃離車站。村上正要拿出手槍去制服他，但赫然發現自己槍不見了，他才醒起他昨晚把槍交給了佐藤，現在槍還在醫院。村上不再理會槍了，馬上追出去追捕遊佐。

64,65

64郊外。村上與遊佐亡命的逃逐。

65郊外。遊佐拿出槍射向村上，但村上沒有倒下，還繼續與遊佐糾纏。

這兩場的充滿動感的刺激場面，除了給予觀眾觀能上的刺激外，編導在內裡還刻意地加插了某些枝節與弦外之音。如在第65場，遊佐被追趕得筋疲力竭，他拿出了手槍指嚇著村上，威脅他勿再追趕。就在這個緊張的對峙的同時，畫外傳來了娓娓動聽的鋼琴聲。這就像對應著第59與60場，佐藤中槍後播放著的輕音樂一般。

遊佐向村上開了一槍，但村上竟然沒有倒下，還眼厲厲的怒視著遊佐(圖18)。這令遊佐覺得難以置信，就如觀眾們的反應一樣。可能是那一槍打不中要害，所以村上沒有倒下。其實，村上沒有倒下實際上是表現了村上的堅強與鬥志，他誓要把遊佐捉拿歸案。

鳴槍一響劃破了沉默，鋼琴聲也停止了。原本鋼琴聲來自附近的一座高尚的民居，一位貌似富有人家的女子正在練習綱琴。她聽到一聲響，行到窗邊向周圍看看。但她沒有發現什麼，幸幸然的回到鋼琴座上。

這個畫面具有兩個意義：一，對比。在警匪對峙，這個緊張時刻，鋼琴聲是一個極端的相反景象，制造出一個很強烈的動與靜的對比。而相對起經過一輪惡鬥的村上與遊佐，那個女子衣著很光鮮。二，回應。在第49場裡，春美把社會上的誘惑當作罪惡的主因，她把責任歸究於那些商人身上。而這個身住高尚住宅，貌似富有的女子，不就是春美所責難的商人階級嗎？她會對社會的罪惡負上責任嗎？恐怕事實是，就如不察覺警匪在惡鬥般，她對社會上的事也不聞不問，「事不關已，已不勞心」罷了。

編導安插這個角色實在是妙得很。

66	66郊外。村上用手銬逮捕了遊佐。

經過一輪殘酷的惡鬥後，遊佐亦筋疲力盡，不支倒地了。村上終於把遊佐拷上手銬，逮住了他，自己也氣力不繼的都躺了下來。兩人渾混沾滿了泥濘，此刻兩人就像同一個人似的(圖19)。就正如村上與遊佐有相同的經歷般，亦同樣有犯罪的傾向。如今一個是兵，一個是賊，其實相差的只有一個手銬罷。

在他們身後出現了一班郊遊的小學生，大夥兒唱著兒歌，一副天真瀾漫的樣子，這幅景象又是呼應著第37場佐藤家的孩子。為了兒童得到安寧，能夠快快樂樂地成長，人民公僕會竭盡所能，維持社會治安，將害群之馬繩之於法。

遊佐被捕了，他陷於完全絕望之中，他徬徨無助地躺在草叢上，仰望著陽光明媚的天空、身旁美麗的花朵，聽著兒童吟唱著的歌聲、鳥兒的啼聲，他忽然感覺到世界原來是這麼美好的(這正正是呼應著第10場(附圖4)的星夜)。他後悔當初的不智，再想到家人、春美……他不禁哭了起來，像一隻喪家犬般哭得死去活來。

67	67醫院。村上探望佐藤，佐藤勉勵村上要繼續努力，為社會大眾撲滅罪惡。 (劇終)

佐藤的已經甦醒過來了。雖然還要躺在病榻上，但他不忘警惡鋤奸的使命。他拿起一面鏡子觀察著窗外，對村上說：「在對面街的屋詹下也有許多罪惡，很多人會給遊佐這種人害的。」他的說話正是重提本片一直強調的主題：為了下一代，我們要與罪惡作戰。那怕是一場漫長持久戰。

V. 總結

正如筆者於引子所言，<野良犬>有別於普通的警匪片，因為它不單有普通警匪片緊湊刺激的情節。於技巧上更活用了構圖、光影、配樂、動靜對比等的各種電影語言，這主要是本片的導演與攝影師的功勞。除此之外，細緻有力的角色刻劃、幾乎毫無破綻的劇情鋪排，還有故事本身所帶出的社會意義，都是本片優勝之處，亦是筆者對本片最為欣賞的地方。

參考書目

《武者的影跡：綜觀黑澤明》－史蒂芬‧普林斯著，刁筱華譯。

[1]旁白是黑澤明電影的慣用手法，如<留芳頌>，旁白也是早期電影常用的敘事手法，不過這種手法在現在的電影已不復多見。

[2]而黑澤明的對上一部作品<酩酊天使>，亦有類似的人物出現(彈結他的街坊)，似乎黑澤明對這些巿井情懷情有獨鍾。

[3]這幾場令筆者想起同是二戰戰敗國－德國與意大利的兩套電影，這兩套電影分別是羅塞里尼導演的<德國零年> (Germania anno zero (1947) Directed by Roberto Rossellini)與意大利「新寫實電影」經典作品，狄西加導演的<單車失竊記> (Ladri di biciclette (1948) Directed by Vittorio De Sica )。兩片皆如實地表現出戰後戰敗國社會與人民的生活狀況。