Breve
Historia de la Guitarra
Sus orígenes no son muy claros, pero numerosos instrumentos del mismo tipo eran utilizados en la antigüedad. Se han descubierto representaciones en bajorrelieves asirios e hititas que se remontan a 1000 años antes de nuestra era, no obstante, el nombre de guitarra provendría de instrumentos sin mango (kettarah) y esto ha dado lugar a suponer que la guitarra deriva de las cítaras griegas y romanas, a las cuales se les habría adjuntado un mango al comienzo de nuestra era.
Sea como sea desde los siglos XI o XII existen dos tipos de "guitarres" o " guiternes":
- La Morisca: de forma ovalada, que fue traída por los moros en su conquista de España
- La Latina: de fondo plano, como la guitarra actual con lados y perfiles que unen la tapa con el fondo, de un origen greco-latino. Esta guitarra sería la que indudablemente se desarrollaría dentro de la guitarra moderna.
Uno y otro tipo están representados en las miniaturas de las Cantigas de Santa María de Alfonso X el sabio (1270). En el siglo XIV, Macheau y Eustache Deschamps citan la "guiterna" sin precisar el tipo, pero parece que se trata de la guitarra "latina" pues su hermana moresca había derivado en la "mandora".
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..................................................Guitarra
morisca....................Guitarra
latina
Las primeras partituras musicales para
guitarra proceden del siglo XVI, y se refieren a una guitarra de tres
o cuatro pares de cuerdas. El par más grave solía afinarse
con un intervalo de una octava, los otros pares iban
afinados al unísono, y la primera cuerda solía ser sencilla.
En el siglo XVI existían también guitarras de cinco pares
de cuerdas.
Estas primeras guitarras eran de caja pequeña
para los criterios modernos y con menos curvatura, el fondo podía
ser liso o convexo, y el agujero
llevaba un pergamino decorativo o un rosetón de
madera, además el diapazón estaba al mismo nivel que la tapa.
El siglo XVIII trajo consigo gran evolución en la guitarra. Tal vez la modificación más transcendente fue con la aparición de la sexta cuerda en el año 1760 por fray Miguel García, conocido como el padre Basilio, siendo éste el primer músico en escribir música para guitarra en notación musical moderna.
Como consecuencia del enriquecimiento musical que adquirió la guitarra de seis cuerdas, al final del siglo XVIII aparecieron grandes concertistas en el arte de tañer la guitarra como: Fernando Carulli (1770-1849), gran clásico de la guitarra, que compuso más de trescientas obras y escribió un tratado de armonía, publicado en el año 1825. Dionisio Aguado (1778-1849) gran estudioso de la digitación, nación en Madrid y fue discípulo del padre Basilio; su método aún está en vigor. Fernando Sor (1778-1839) catalán, dio prestigio universal a la guitarra; se le llamaba el "Beethoven" del instrumento.
Más tarde Francisco Tárrega
(1854-1909) demostraría por primera vez
todas las posibilidades musicales de la guitarra, sus composiciones
son de una armonización magnífica
y movió a los músicos más
importantes a componer para guitarra. Los conocimientos
que Tárrega extrajo de la guitarra fueron recogidos y ampliados
por el más ilustre maestro de nuestros tiempos Andrés Segovia,
(1893-1987) que nació en Linares (Jaén), con
su gran talento y amor a la guitarra, llevo la guitarra a todos los conservatorios
del mundo y las grandes salas de conciertos.
La guitarra clásica moderna se desarrolló en España durante el siglo XIX. Antonio de Torres diseñó una guitarra de caja grande, con refuerzos en abanico para obtener más volumen y respuesta tonal. Su trabajo representó uno de los avances más importantes en la historia de la construcción de guitarras y casi todos los instrumentos convencionales actuales se derivan del diseño de Torres, cuyo formato ha sido copiado por generaciones de fabricantes, que dieron impulso a la ascensión de la guitarra como instrumento de concierto, estimulando a nuevas generaciones de autores e intérpretes.
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